Festival do Chamamé abre com união de bandeiras e muita dança em praça
Festa continua até o próximo domingo (13) com apresentações musicais, dança, gastronomia e oficinas
‘Chamamézeiros’ do Brasil, Paraguai e Argentina se reuniram na noite de quarta-feira, no palco e na plateia da Praça do Rádio, no centro de Campo Grande, espaço que desde o ano passado abriga o Festival Cultural do Chamamé de Mato Grosso do Sul. O espetáculo chega a sua terceira edição reunindo dezenas de artistas e bandas que fazem a história da música fronteiriça, do regionalismo a novas caras do ritmo dançante.
Em clima de bailão, nomes como maestro Santhyago Rios, os meninos do Laço de Ouro, o Musical Barbaré e as Guitarras de Curuzú, interpretaram clássicos do chamamé para um público de 600 pessoas.
Pensado em ser plural, o festival reúne moda, gastronomia, oficinas, danças, música e fé. A festa abriu com ritmos dançantes e oficializou o lançamento com a benção do arcebispo de Campo Grande, Dom Dimas Lara Barbosa, que assistiu desde os primeiros minutos cada apresentação. O arcebispo ainda deixou claro que a arte é válida em todos os seus sentidos. “Tudo o que pudermos fazer para unir os povos é válido”, afirma. “E quando essa união se faz com arte e cultura é muito mais bonito”, continuou.
Depois da benção rápida, plateia e organização cantaram os hinos nacionais dos três países homenageados, ao lado de suas padroeiras, como Nossa Senhora Aparecida (Brasil), Nossa Senhora de Caacupé (Paraguai) e Nossa Senhora de Itati, venerada na Argentina e também considerada padroeira do Chamamé.
O festival tem uma proposta clara, que é o intercâmbio, ou seja, fazer com que o público entenda a influência das músicas e da cultura fronteiriça.
A organização lembrou que o nome ‘chamamé’ tem algo especial. Dentre muitos significados, a palavra representa um ‘chamamento’ que se traduz com a liberdade de viver e se emocionar com a música. Marcos Roker, organizador do evento, lembra-se das diferenças que tornam a música fronteiriça única. “Na Argentina o chamamé é mais apurado e se costuma dizer que é um primo do tango, mas de um complexo harmônico mais elaborado”, explica. “Nossos artistas que trouxeram o ritmo para mato Grosso do Sul, como Zé Corrêa e Dino Rocha, conseguiram adaptar o encanto do chamamé e colocar elementos da nossa cultura pantaneira, principalmente, levando o ritmo para as salas e salões de bailes”, explica.
Já afirmado na agenda cultural da cidade, o festival foi se transformando com o passar das edições: na primeira, o público se reuniu apenas em um clube da cidade. No ano seguinte, contou com a programação mais extensa e expandiu o repertório. Este ano trouxe homenagens, artistas consagrados em festivais pelo mundo e uma plateia bem diversificada.
Natural de Rondônia, Lucia Chaves, de 69 anos, chegou a Mato Grosso do Sul 1961 e se apaixonou pelo ritmo fronteiriço. “Apaixonei-me desde que cheguei, mas não dançava. Fui aprender o ritmo há alguns anos, numa aula de dança na universidade”, conta.
O ritmo também é saudade para a carioca Cristina Portela, de 63 anos, que desde que se mudou para cá nunca mais deixou de ouvir o ritmo. “Apesar de ser carioca, cresci ouvindo chamamé. Meu pai era paraguaio, nasceu na fronteira, em Pedro Juan Caballero. Em casa os toca-discos só ecoavam músicas da fronteira”.
Também natural do Rio de Janeiro (RJ), Lucy Pepicon, de 72 anos, se divide entre o samba e o chamamé. “São duas coisas que eu amo nessa vida. Mas o chamamé me encanta e a dança transforma a gente. Parece que eu tenho 72 anos?”, questiona, aos risos.
O casal, Ana Maria Marcondes e Ramão Marcondes, se denominam “chamamézeiros” de coração. “O ritmo está no coração do sul-mato-grossense. Ele traz um exercício para o corpo e para a alma”, explica Ramão que não parou um minuto de dançar com a esposa.
Três países, três histórias e um sentimento. A devoção ao chamamé é que o une e faz a organização resistir, todos os anos, mesmo com a praça que não acaba lotada. “É um evento que demanda custo e muita organização, mas nós resistimos porque entendemos que o ritmo não precisa apenas de ouvintes. É necessário gerar um grau de pertencimento no público para que se entenda de onde vêm essas raízes e tradições”.
A festa continua até o próximo domingo (13), confira a programação completa aqui.
